Творчество рождается из импульса. Я хочу, чтобы люди увидели в мире то же, что вижу я. Всё, что я создаю, подчинено этому желанию.
В поиске основного занятия в жизни, я задалась вопросом: «А смогу ли я?». Ответить мне помогли смелость и упорство – навыки, отработанные в верховой езде.
Амбиции ничего не стоят без упорного труда. А этот труд имеет мало смысла, если результат не будет нравиться. Мне и людям. Поэтому у людей искусства и людей бизнеса больше общего, чем может показаться.
Без обучения ремеслу нельзя. Но ремесло перестает быть полезным, когда оно ограничивает. Так, изучая реализм, вы стараетесь, чтобы цвета на холсте были максимально приближены к природным. Но когда сам воплощаешь свою мысль, приоритеты меняются. Правда же иллюстрируется поговоркой: сначала 10 000 часов практики, только потом понимание. Огромная благодарность моим преподавателям, Ксении Алексеевой, за кропотливый и трудоемкий процесс обучения и погружения в мир красок, живописи и искусства, Марине Рахматуллиной - за открытие дверей в мир скульптуры.
Наслаждение цветом – это и процесс, и цель. Задумывая картину, я знаю, какие основные цвета буду использовать. Но как буду достигать того или иного цвета, выясняю только в процессе. Цвет должен быть эффективным, - такое обозначение я оставила из предыдущей профессии, и для меня оно верно.
Внутренний ребенок – вот кого я желаю сохранить в себе любому человеку. Можно лишиться всего, но не найти больше в себе ребенка – это самое страшное. Ребенок открыт миру и способен удивляться. А это и есть вещество жизни.
Ничего нет приятней похвалы от того, кто вас любит. В творчестве похвала прорастает из скептицизма. Ведь любовь строга и требовательна. И каждый раз это проверка себя: смогу или нет?
Относительно живописи бесполезно вступать в дискуссию с тем, кто нелепицу или заблуждение пытается выдать за истину. Но ценность имеет диалог с человеком, который проговаривает возникшие чувства, начинает сам додумывать развитие сюжета. Ради этих диалогов я и работаю.
Я не считаю, что художник должен голодать или страдать ради того, чтобы заниматься искусством. Но я считаю, что художник не может себе позволить долго отдыхать. «Дарование есть поручение», - как сказал поэт. А кто реализует дарование, тот и счастлив.
Кристина Гейлер, член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников
